Чайник как искусство

Выписываю «Юный искусствовед», пока нравится.
В каждом номере есть вложение — фото арт-объекта, чтоб читатели коллекцию собирали. Мне больше всех приглянулся чайник в краске из №7(2025), Заваркина я или нет. Вернее, не столько чайник, сколько аннотация к нему.

Аннотация к чайнику такова:

Фарфоровая посуда — предмет очень личный, вошедший в ежедневный быт. Узоры на фарфоре когда-то создавались по вдохновению, были актом творчества, но с течением времени были поставлены на поток, превратились в «мертвую» форму без творческой энергии. Чтобы возродиться и продолжить жить, необходимо все изменить, расколоть, перевернуть и найти новую композицию!

Пастозная краска — символ энергии творчества, которое проникает через быт на все уровни бытия. Так, китайская птица феникс, восставшая из пепла, олицетворяет само солнце, которое умирает в конце каждого дня, но возрождается на следующее утро.

Ну гениально же! И феникс, и умирающее солнце, быт и бытие, мертвая форма и ее воскрешение… Воистину литература — величайшее из искусств, в какой бы форме она ни существовала!

Художница мастита. Окончила факультет искусств МГУ им. М.В. Ломоносова. Участвовала в ярмарках в Москве, стала лауреатом в Шанхае, получила приз в Пекине. Восток — дело тонкое, там разбираются в фарфоре. И в красках.

Я не знаю, что меня дернуло сделать трибьют, наличие ли чайника «на выброс» или неудержимая потребность обстебать прекрасное, прислониться к великому своим токсичным деструктивным эго. Или, что скорее всего, это попытка постичь специфический творческий процесс, потому как в детективе, что я сейчас пишу, убита концептуальная художница.

Короче, я слепила свой чайник.

Пыльный чайник с отбитым носиком — свидетель многих чаепитий. Он видел подтаявшие при комнатной температуре розы из масляного крема, чувствовал обжигающее тепло крепко заваренного чая, ощущал аромат молочного шоколада — и запомнил их. Он закупорил внутри себя воспоминания о дружной семье, они пропитали все его трещинки. С годами воспоминания проросли изнутри наружу сквозь его носик с отбитым краем и через отверстие в крышке, откуда раньше вырывался пар.

Восковой пластилин для малышей сохраняет узоры и тепло пальцев человека, который его разминал. Податливый, тающий в руках, он символизирует легкость и наивность. Рваные края «лепестков» — пустяковость и необязательность ритуалов, в которых участвовал старый чайник. Яркие цвета — неуёмное детское любопытство и такую же неуёмную жажду жизни у тех, кто успел вырасти, пока чайник старился.

Пыльный чайник обрел новую жизнь сам по себе, собрав ее из пережитых моментов старой.

Хотите верьте, но у меня уже образовалось портфолио, и чайник в нем — второй проект. Первый — «Верните картины».

Ах, да, забыла! Анфиса Заваркина окончила БГТУ им. В.Г.Шухова и принимала участие только в выставке в своем подъезде.

Кое-что из теории:
Как писать о современном искусстве
Как написать статью о художнике
Как написать статью о группе художников